Lịch sử nhiếp ảnh là một hành trình hấp dẫn, và việc hiểu được nguồn gốc của những chiếc máy ảnh đầu tiên là điều cần thiết để đánh giá cao nghệ thuật và khoa học đằng sau hình ảnh hiện đại. Trước khi có cảm biến kỹ thuật số và bản xem trước tức thời, nhiếp ảnh là một quá trình phức tạp và tốn thời gian, dựa trên những phát minh khéo léo và phản ứng hóa học. Cuộc khám phá này đi sâu vào các thiết bị tiên phong và những cá nhân đã đặt nền móng cho việc ghi lại và lưu giữ những khoảnh khắc trong thời gian.
Sự tiến hóa từ vật liệu nhạy sáng thô sơ đến thiết bị chụp ảnh tinh vi là minh chứng cho sự khéo léo của con người. Mỗi cải tiến đều dựa trên những khám phá trước đó, dần dần cải tiến quy trình chụp và sửa ảnh. Hãy cùng khám phá câu chuyện đáng chú ý về cách những chiếc máy ảnh đầu tiên ra đời.
Camera Obscura: Một căn phòng tối với tầm nhìn
Camera obscura, tiếng Latin có nghĩa là “phòng tối”, được coi là tiền thân về mặt khái niệm của máy ảnh hiện đại. Thiết bị này, ở dạng đơn giản nhất, là một buồng tối có một lỗ nhỏ hoặc thấu kính ở một bên. Ánh sáng đi qua lỗ này, chiếu một hình ảnh đảo ngược của cảnh bên ngoài lên bức tường đối diện.
Các phiên bản đầu tiên của camera obscura là những căn phòng lớn, nhưng các mô hình di động cuối cùng đã được phát triển, thường được các nghệ sĩ sử dụng làm công cụ hỗ trợ cho việc vẽ và phối cảnh. Hình ảnh được chiếu, mặc dù thoáng qua, nhưng đã cung cấp một công cụ có giá trị để dựng hình chính xác các cảnh.
Trong khi camera obscura có thể chiếu hình ảnh, nó không thể chụp hoặc lưu giữ hình ảnh. Thách thức nằm ở việc tìm cách sửa hình ảnh vĩnh viễn, mở đường cho nhiếp ảnh thực sự.
Joseph Nicéphore Niépce: Bức ảnh đầu tiên
Joseph Nicéphore Niépce, một nhà phát minh người Pháp, được cho là người đã tạo ra bức ảnh vĩnh viễn đầu tiên vào năm 1826 hoặc 1827. Quy trình của ông, được ông gọi là heliography (“viết bằng ánh sáng mặt trời”), bao gồm việc phủ một tấm thiếc bằng bitum Judea, một loại nhựa đường nhạy sáng.
Tấm kim loại được phơi dưới ánh sáng mặt trời trong nhiều giờ trong một camera obscura. Bitum cứng lại theo tỷ lệ với lượng ánh sáng mà nó nhận được. Sau khi rửa sạch bitum chưa cứng bằng dung môi, một hình ảnh vĩnh viễn, mặc dù thô sơ, vẫn còn lại.
Bức ảnh nổi tiếng nhất còn sót lại của Niépce, “View from the Window at Le Gras”, mô tả những mái nhà và quang cảnh xung quanh khu điền trang của ông. Bức ảnh này, mặc dù không rõ nét bằng những bức ảnh hiện đại, nhưng lại đại diện cho một khoảnh khắc quan trọng trong lịch sử biểu diễn hình ảnh.
Louis Daguerre và Daguerreotype
Louis Daguerre, một người Pháp khác, đã hợp tác với Niépce vào năm 1829 để phát triển hơn nữa quy trình chụp ảnh. Sau khi Niépce qua đời vào năm 1833, Daguerre tiếp tục công việc của họ, cuối cùng tạo ra daguerreotype, một phương pháp chụp ảnh được cải thiện đáng kể.
Quá trình daguerreotype bao gồm phủ một tấm đồng mạ bạc bằng bạc iodide, phơi sáng trong máy ảnh và sau đó tráng hình ảnh bằng hơi thủy ngân. Hình ảnh thu được là một hình ảnh dương cực kỳ chi tiết, độc nhất vô nhị trên bề mặt bạc.
Năm 1839, Daguerre công khai phát minh của mình và phương pháp daguerreotype nhanh chóng trở nên phổ biến trên toàn thế giới. Quá trình này mang lại độ rõ nét và chi tiết chưa từng có, làm thay đổi hoàn toàn nhiếp ảnh chân dung và phong cảnh.
William Henry Fox Talbot và Calotype
Trong khi Daguerre đang hoàn thiện daguerreotype ở Pháp, William Henry Fox Talbot ở Anh đã tự mình phát triển quy trình chụp ảnh của riêng mình, được gọi là calotype hoặc talbotype. Quy trình của Talbot khác biệt đáng kể so với Daguerre, vì nó tạo ra hình ảnh âm bản trên giấy.
Talbot phủ giấy bằng bạc clorua, phơi giấy ra ánh sáng trong máy ảnh, sau đó tráng hình ảnh tiềm ẩn bằng axit gallic và bạc nitrat. Điều này tạo ra hình ảnh âm bản, sau đó có thể được sử dụng để tạo ra nhiều bản in dương bản.
Calotype, mặc dù kém sắc nét hơn daguerreotype, nhưng lại có lợi thế đáng kể về khả năng tái tạo. Điều này khiến nó trở nên lý tưởng cho việc sản xuất và phân phối ảnh hàng loạt, góp phần vào việc dân chủ hóa nhiếp ảnh.
So sánh các quá trình chụp ảnh ban đầu
Daguerreotype và calotype đại diện cho hai cách tiếp cận riêng biệt đối với nhiếp ảnh thời kỳ đầu, mỗi cách có điểm mạnh và điểm yếu riêng. Sau đây là một so sánh:
- Daguerreotype: Độ chi tiết cao, hình ảnh độc đáo, thời gian phơi sáng lâu hơn, đắt tiền hơn.
- Calotype: Có thể tái tạo, thời gian phơi sáng ngắn hơn, ít sắc nét hơn, giá cả phải chăng hơn.
Những quá trình ban đầu này đã mở đường cho những tiến bộ hơn nữa trong nhiếp ảnh, dẫn đến sự phát triển của collodion ướt, tấm khô và cuối cùng là nhiếp ảnh phim. Mỗi cải tiến đều giải quyết được những hạn chế của thế hệ trước, giúp nhiếp ảnh dễ tiếp cận và linh hoạt hơn.
Quá trình keo ướt
Được Frederick Scott Archer phát minh vào năm 1851, quy trình collodion ướt nhanh chóng thay thế cả daguerreotype và calotype do chất lượng hình ảnh vượt trội và chi phí tương đối thấp hơn. Quy trình này bao gồm phủ một tấm kính bằng collodion, một loại hóa chất dính, nhạy sáng.
Tấm phim phải được phơi sáng và tráng khi vẫn còn ướt, do đó có tên gọi là “collodion ướt”. Điều này đòi hỏi các nhiếp ảnh gia phải mang theo một phòng tối di động, khiến quá trình này trở nên cồng kềnh nhưng mang lại kết quả đặc biệt.
Quá trình collodion ướt tạo ra cả ảnh âm bản (ambrotype) và ảnh dương bản (tintype), mang lại tính linh hoạt và giá cả phải chăng. Nó đã trở thành quá trình chụp ảnh thống trị trong nhiều thập kỷ.
Tác động của nhiếp ảnh thời kỳ đầu
Phát minh về nhiếp ảnh đã có tác động sâu sắc đến xã hội, biến đổi nghệ thuật, khoa học và văn hóa. Lần đầu tiên, chúng ta có thể chụp và lưu giữ chính xác hình ảnh của thế giới xung quanh, dẫn đến các hình thức truyền thông và ghi chép trực quan mới.
Nhiếp ảnh đã cách mạng hóa nghệ thuật chân dung, giúp nó dễ tiếp cận hơn với tầng lớp trung lưu. Nó cũng đóng vai trò quan trọng trong việc ghi lại các sự kiện lịch sử, khám phá khoa học và các vấn đề xã hội.
Những chiếc máy ảnh và quy trình chụp ảnh đầu tiên đã đặt nền tảng cho thời đại kỹ thuật số hiện đại, định hình cách chúng ta nhìn nhận và tương tác với thế giới.
Những câu hỏi thường gặp (FAQ)
Chiếc máy ảnh đầu tiên là gì?
Camera obscura được coi là tiền thân của máy ảnh hiện đại. Đó là một căn phòng hoặc hộp tối có một lỗ nhỏ chiếu hình ảnh đảo ngược của thế giới bên ngoài lên bề mặt đối diện. Tuy nhiên, nó không chụp ảnh vĩnh viễn.
Ai là người chụp bức ảnh đầu tiên?
Joseph Nicéphore Niépce được cho là người chụp bức ảnh cố định đầu tiên, “Cảnh nhìn từ cửa sổ ở Le Gras”, vào năm 1826 hoặc 1827. Ông đã sử dụng một quy trình gọi là nhật ký ảnh.
Daguerreotype là gì?
Daguerreotype là một quy trình chụp ảnh ban đầu do Louis Daguerre phát minh. Nó tạo ra một hình ảnh dương cực kỳ chi tiết, độc nhất vô nhị trên một tấm đồng mạ bạc.
Calotype là gì?
Calotype, còn được gọi là talbotype, là một quy trình chụp ảnh ban đầu do William Henry Fox Talbot phát minh. Nó tạo ra một hình ảnh âm bản trên giấy, sau đó có thể được sử dụng để tạo ra nhiều bản in dương bản.
Quá trình keo ướt là gì?
Quá trình collodion ướt, do Frederick Scott Archer phát minh, bao gồm việc phủ một tấm kính bằng collodion, phơi sáng khi vẫn còn ướt, sau đó tráng ảnh. Quá trình này tạo ra ảnh âm bản và ảnh dương bản chất lượng cao nhưng đòi hỏi nhiếp ảnh gia phải mang theo phòng tối di động.
