Lịch sử nhiếp ảnh là một hành trình hấp dẫn, bắt nguồn từ những thiết bị thô sơ chụp được ánh sáng và bóng tối. Để hiểu được những chiếc máy ảnh đầu tiên trông như thế nào, chúng ta cần tìm hiểu về sự khéo léo và bền bỉ của những nhà phát minh đầu tiên. Những người tiên phong này đã đặt nền móng cho công nghệ hình ảnh tinh vi mà chúng ta đang tận hưởng ngày nay. Hãy cùng khám phá nguồn gốc của nhiếp ảnh và những thiết bị đáng chú ý đã khởi đầu cho tất cả.
💡 Camera Obscura: Tiền thân của Nhiếp ảnh
Trước khi phát minh ra nhiếp ảnh hóa học, camera obscura đóng vai trò là bước đệm quan trọng. Thiết bị này, có nghĩa là “phòng tối” trong tiếng Latin, chiếu hình ảnh của thế giới bên ngoài lên bề mặt bên trong một khu vực tối. Nguyên lý của nó đã được biết đến trong nhiều thế kỷ, với những đề cập xuất hiện trong các tác phẩm của các học giả cổ đại như Mặc Tử ở Trung Quốc và Aristotle ở Hy Lạp.
Các phiên bản đầu tiên của camera obscura là những căn phòng lớn có một lỗ nhỏ trên một bức tường. Ánh sáng đi qua lỗ này chiếu một hình ảnh đảo ngược của cảnh bên ngoài lên bức tường đối diện. Theo thời gian, thiết bị này được cải tiến và trở nên di động, thường sử dụng ống kính để cải thiện độ rõ nét và độ sáng của hình ảnh. Mặc dù camera obscura có thể chiếu một hình ảnh, nhưng nó không thể chụp hoặc lưu giữ hình ảnh đó vĩnh viễn.
Sự tiến hóa của camera obscura thành một công cụ di động và tinh vi hơn là rất quan trọng. Nó cho phép các nghệ sĩ theo dõi hình ảnh được chiếu, hỗ trợ tạo ra các mô tả chính xác về phong cảnh và chân dung. Công cụ này đã thu hẹp khoảng cách giữa quan sát và biểu diễn nghệ thuật, mở đường cho việc phát minh ra các quy trình chụp ảnh thực sự.
🧪 Các thí nghiệm ban đầu về độ nhạy sáng
Nhiệm vụ chụp và lưu giữ hình ảnh vĩnh viễn liên quan đến việc khám phá các đặc tính nhạy sáng của nhiều chất khác nhau. Các nhà giả kim và nhà khoa học từ lâu đã quan sát thấy một số vật liệu thay đổi khi tiếp xúc với ánh sáng. Tuy nhiên, việc khai thác hiện tượng này để tạo ra hình ảnh lâu dài đã chứng tỏ là một thách thức đáng kể.
Một trong những thí nghiệm thành công sớm nhất được tiến hành bởi Johann Heinrich Schulze vào đầu thế kỷ 18. Ông phát hiện ra rằng bạc nitrat bị tối đi khi tiếp xúc với ánh sáng. Mặc dù Schulze không tạo ra hình ảnh chụp ảnh, nhưng khám phá của ông đã đặt nền tảng cho các quy trình chụp ảnh trong tương lai bằng cách chứng minh độ nhạy sáng của hợp chất bạc.
Những thí nghiệm ban đầu này làm nổi bật tiềm năng của vật liệu nhạy sáng. Các nhà khoa học tiếp tục khám phá các kết hợp và kỹ thuật khác nhau, dần dần tiến gần hơn đến việc hiện thực hóa việc chụp ảnh vĩnh viễn. Mỗi khám phá đều dựa trên khám phá trước đó, góp phần vào bước đột phá cuối cùng trong công nghệ nhiếp ảnh.
👤 Nicéphore Niépce và Nhật ký
Nicéphore Niépce được công nhận rộng rãi là người tạo ra bức ảnh vĩnh viễn đầu tiên. Vào những năm 1820, ông đã thử nghiệm với nhiều vật liệu và kỹ thuật nhạy sáng khác nhau. Quy trình của ông, mà ông gọi là heliography (“viết bằng mặt trời”), bao gồm phủ một tấm thiếc bằng bitum Judea, một loại nhựa đường.
Niépce phơi tấm kính ra ánh sáng mặt trời bên trong một camera obscura trong nhiều giờ. Các khu vực tiếp xúc với ánh sáng đã đông cứng, trong khi các khu vực không tiếp xúc vẫn hòa tan. Sau đó, ông rửa sạch lớp bitum chưa đông cứng, để lộ ra một hình ảnh vĩnh viễn. Bức ảnh nổi tiếng nhất còn sót lại của ông, “View from the Window at Le Gras”, được chụp vào khoảng năm 1826 hoặc 1827 và đại diện cho một thành tựu mang tính bước ngoặt trong lịch sử nhiếp ảnh.
Các máy chụp ảnh nhật thực của Niépce không hoàn hảo. Chúng đòi hỏi thời gian phơi sáng cực kỳ dài và tạo ra những hình ảnh hơi thô. Tuy nhiên, công trình của ông đã chứng minh tính khả thi của việc chụp và lưu giữ hình ảnh bằng các vật liệu nhạy sáng. Điều này mở ra cánh cửa cho các nhà phát minh khác tiếp tục thử nghiệm và cải tiến.
🤝 Louis Daguerre và Daguerreotype
Louis Daguerre, một nghệ sĩ và nhà phát minh người Pháp, đã hợp tác với Niépce vào năm 1829 để cải thiện quy trình heliographic. Sau khi Niépce qua đời vào năm 1833, Daguerre tiếp tục công việc của họ và cuối cùng đã phát triển daguerreotype, quy trình chụp ảnh thành công về mặt thương mại đầu tiên. Daguerreotype tạo ra hình ảnh có độ chi tiết cao và sắc nét trên một tấm đồng mạ bạc.
Quá trình chụp ảnh daguerreotype bao gồm một số bước. Đầu tiên, tấm bạc được đánh bóng đến độ bóng như gương và sau đó được làm nhạy sáng bằng hơi iốt, tạo ra một lớp bạc iodide nhạy sáng. Sau đó, tấm được phơi sáng trong một camera obscura, thường là trong vài phút. Sau khi phơi sáng, tấm được tráng bằng hơi thủy ngân, giúp khuếch đại hình ảnh tiềm ẩn. Cuối cùng, hình ảnh được cố định bằng dung dịch natri thiosulfat (hyposulfit soda), ngăn không cho hình ảnh bị tối thêm.
Daguerreotype là một cải tiến đáng kể so với heliograph của Niépce. Nó đòi hỏi thời gian phơi sáng ngắn hơn và tạo ra những hình ảnh rõ nét và chi tiết hơn nhiều. Quá trình này được công bố rộng rãi vào năm 1839 và nhanh chóng trở nên phổ biến trên toàn thế giới. Daguerreotype trở thành một hình thức chụp ảnh chân dung phổ biến, cho phép mọi người chụp và lưu giữ hình ảnh của họ theo cách mà trước đây không thể thực hiện được.
📜 William Henry Fox Talbot và Calotype
Trong khi Daguerre đang phát triển daguerreotype ở Pháp, William Henry Fox Talbot đang nghiên cứu một quy trình chụp ảnh khác ở Anh. Quy trình của Talbot, được gọi là calotype (từ tiếng Hy Lạp “kalos,” có nghĩa là đẹp), tạo ra một hình ảnh âm bản trên giấy. Hình ảnh âm bản này sau đó có thể được sử dụng để tạo ra nhiều bản in dương bản.
Quá trình calotype liên quan đến việc phủ giấy bằng bạc clorua. Sau đó, giấy được phơi sáng trong một camera obscura, tạo ra một hình ảnh tiềm ẩn. Talbot đã tráng hình ảnh bằng axit gallic và bạc nitrat. Quá trình này khuếch đại hình ảnh, làm cho nó có thể nhìn thấy được. Sau đó, hình ảnh được cố định bằng natri thiosulfate.
Calotype có một số ưu điểm so với daguerreotype. Nó cho phép tạo ra nhiều bản in từ một bản âm bản duy nhất, khiến nó phù hợp hơn cho sản xuất hàng loạt. Tuy nhiên, hình ảnh calotype không sắc nét hoặc chi tiết như daguerreotype. Các sợi giấy trong bản âm bản có xu hướng khuếch tán ánh sáng, tạo ra hình ảnh mềm mại hơn. Bất chấp hạn chế này, calotype đóng vai trò quan trọng trong sự phát triển của nhiếp ảnh, mở đường cho các quy trình âm bản-dương bản hiện đại.
🌍 Tác động của nhiếp ảnh thời kỳ đầu
Phát minh về nhiếp ảnh đã có tác động sâu sắc đến xã hội. Nó đã cách mạng hóa nghệ thuật, khoa học và truyền thông. Nhiếp ảnh cung cấp một cách mới để ghi lại thế giới và ghi lại những khoảnh khắc trong thời gian. Nó cũng dân chủ hóa nghệ thuật chân dung, giúp nhiều người có thể tiếp cận hơn.
Nhiếp ảnh thời kỳ đầu đóng vai trò quan trọng trong việc ghi lại các sự kiện lịch sử, khám phá khoa học và điều kiện xã hội. Các nhiếp ảnh gia đã chụp ảnh các cuộc chiến tranh, thám hiểm và cuộc sống hàng ngày. Những hình ảnh này cung cấp những hiểu biết có giá trị về quá khứ và giúp định hình sự hiểu biết của chúng ta về thế giới.
Sự phát triển của nhiếp ảnh cũng dẫn đến những hình thức biểu đạt nghệ thuật mới. Các nhiếp ảnh gia đã thử nghiệm nhiều kỹ thuật và phong cách khác nhau, tạo ra những hình ảnh vừa mang tính thông tin vừa mang tính thẩm mỹ. Nhiếp ảnh đã trở thành một công cụ mạnh mẽ để bình luận xã hội và đổi mới nghệ thuật.
❓ Câu hỏi thường gặp
Thuật ngữ “camera” ở dạng ban đầu của nó dùng để chỉ camera obscura, một căn phòng hoặc hộp tối có một lỗ nhỏ chiếu hình ảnh đảo ngược của thế giới bên ngoài lên bề mặt bên trong. Mặc dù không phải là camera theo nghĩa hiện đại, nhưng nó là tiền thân. Chiếc máy ảnh đầu tiên có thể chụp ảnh vĩnh viễn được Nicéphore Niépce phát triển vào những năm 1820, sử dụng một quy trình mà ông gọi là heliography.
Louis Daguerre đã phát minh ra phương pháp daguerreotype, quy trình chụp ảnh đầu tiên thành công về mặt thương mại. Ông công khai công bố quy trình này vào năm 1839 và nó nhanh chóng trở nên phổ biến trên toàn thế giới vì khả năng tạo ra hình ảnh sắc nét và chi tiết cao.
Daguerreotype, do Louis Daguerre phát minh, tạo ra hình ảnh dương trực tiếp trên một tấm đồng mạ bạc. Nó được biết đến với độ chi tiết và độ sắc nét cao. Calotype, do William Henry Fox Talbot phát minh, tạo ra hình ảnh âm trên giấy, sau đó có thể được sử dụng để tạo ra nhiều bản in dương. Mặc dù không sắc nét như daguerreotype, calotype cho phép tái tạo hàng loạt.
Thời gian phơi sáng cho những bức ảnh đầu tiên dài hơn đáng kể so với ngày nay. Các heliograph của Niépce cần phơi sáng trong nhiều giờ. Các ảnh Daguerreotype thường cần vài phút, trong khi các ảnh calotype có thể dao động từ vài giây đến vài phút tùy thuộc vào điều kiện ánh sáng.
Các quy trình chụp ảnh ban đầu sử dụng nhiều loại vật liệu khác nhau. Niépce sử dụng bitum của Judea trên một tấm thiếc. Daguerreotype sử dụng các tấm đồng mạ bạc được nhạy cảm hóa bằng hơi iốt và tráng bằng hơi thủy ngân. Calotype sử dụng giấy phủ bạc clorua và tráng bằng axit gallic và bạc nitrat.
